Celebrando 40 años de música y talento

*Esta reseña apareció en Mi Nueva Edad: 

https://www.minuevaedad.com/actualidad/2019/7/16/el-disco-del-mes-greatest-hits-de-cure/

Intérprete: The Cure

Título: Greatest Hits

Discográfica: Fiction Records

Género: Rock alternativo

Duración: 1h; 8 minutos; 8 seg.

Número de canciones: 18

Fecha de publicación: 20 de noviembre de 2001

Celebrando 40 años de música y talento

Una de las bandas que más ha reivindicado el rock oscuro, gótico y depresivo, pero no por ello alejada de los éxitos masificados, ha sido The Cure, el vehículo para el lucimiento del genio compositivo y escénico de su líder, el histriónico Robert Smith. Con todos esos ingredientes, los británicos han sido un ejemplo de longevidad musical, y en 2018 celebraron sus 40 años en la industria.

A tal efecto, ahora, acaba de estrenarse una película, que es un concierto de la banda en directo, con el título The Cure: Anniversary 1978-2018 en Hyde Park y, además, acaban de actuar en el madrileño festival Mad Coolhaciendo gala de un generoso repertorio. Si os interesa leer una reseña que he publicado sobre la película, podéis pinchar aquí:

http://www.achtungmag.com/the-cure-live-en-hyde-park-nostalgia-de-carmin-rojo-y-sombras-negras/

Por todo esto, en Mi Nueva Edad nos ha parecido muy pertinente recomendar un disco de The Cure como disco del mes de julio, pero dada la extensa discografía que poseen, la pregunta era de difícil respuesta: ¿Cuál?

Pues nos hemos inclinado por un recopilatorio, de entre los muchos disponibles. El de título más sencillo y directo, Greatest Hits, firmado en el año 2001 y que contiene una de las selecciones más significativas de la música y los éxitos de la banda. Y porque reúne una característica muy específica.

Lo que hace distinto a este recopilatorio de los demás es que, en ese año de 2001, la banda acababa su relación contractual con su sello original, Fiction Records, que había publicado todos sus trabajos desde el debut con Three Imaginary Boys allá por 1979 y hasta Bloodflowers, del año 2000, para un total de 22 discos, incluidos directos y recopilatorios.

Sin embargo, por contrato, la banda aún debía de entregar un álbum más, por lo que el cantante acordó un Grandes Éxitos siempre que pudiera elegir él, personalmente, los temas que lo integrasen, además de añadir un par de canciones inéditas. El resultado fue este Greatest Hits que podemos denominar como la selección de Robert Smith, y que nos proporciona una visión muy completa de los 40 años de música a los que me refería antes. Las ventas fueron buenas, alcanzaron en doble platino en el Reino Unido, unas seiscientas mil copias, para un total de cerca del millón en toda Europa.

En lo que respecta al contenido, la selección incluye temas de todas las etapas del grupo: con la canción A Forest se recuerda la conocida como Trilogía gótica u Oscura del grupo, y después se aglutinan un puñado de clásicos que aparecieron como singles, entre otros The Love Cats o Boys Don´t Cry, y las canciones de sus discos más exitosos como In Between Days y Close To Me del álbum The Head On The Door o Why Can´t I Be You? y Just Like Heaven de Kiss Me, Kiss Me, Kiss Me, además de dos éxitos imprescindibles del disco Disintegration: Lullaby y Lovesong.

El repertorio se completa con High y Friday I´m In Love del disco Wish, y las dos entregas inéditas: Cut Here y Just Say Yes.

Es este Greatest Hits un muy buen repaso por la carrera de un grupo veterano, que en realidad es el legado compositivo y musical de su líder Robert Smith. Estas son sus canciones, sus ideas, y su selección, como tal, una muestra de un grandioso talento.

El imparable deseo de ser Tom Petty

*Esta reseña apareció en Mi Nueva Edad:

https://www.minuevaedad.com/actualidad/2018/3/15/el-disco-del-mes-greatest-hist-de-tom-petty/

Intérprete: Tom Petty & the Heartbreakers

Título: Greatest Hits

 Discográfica: MCA/Geffen

Género: Rock

Duración: 65 m; 17 s.

Número canciones: 19

Fecha de publicación: 1993.

El imparable deseo de ser Tom Petty

El 2 de octubre del año pasado, de una forma completamente sorpresiva, fallecía Tom Petty a los 66 años, uno de los mitos del rock. El motivo, un infarto producto de la fuerte medicación con la que trataba de paliar los dolores de una cadera rota con la que había estado de gira por Estados Unidos; 53 conciertos para celebrar el 40 aniversario de su banda, los Heartbreakers. Un cóctel de siete medicamentos para seguir en pie, entre los que estaban el fentanilo, el Xanax, la oxicodona, junto a otros somníferos y antidepresivos, que dictaron el triste veredicto forense de “muerte por sobredosis accidental”, y el músico ingresó, por derecho propio, en los altares del rock. Hasta aquí su vida.

Ahora su música: Se puede bucear en su discografía, tan extensa como talentosa, a la búsqueda de ese disco que lo define como guitarrista inspirado y grandísimo compositor de canciones con raíces en el folk y en el country, todo ello junto a su tono característico de voz y a los estribillos pegadizos. En esa investigación gozosa destacan álbumes como Damn The Torpedoes (1979), Long After Dark (1982), Full Moon Fever (1989) Into TheGreat Wide Open (1991) o Mojo (2010).

Sin embargo, en esta ocasión es muy recomendable el Greatest Hits del año 1993, porque es un disco completo que se ha convertido ya en un clásico. No puede resultar mejor la selección de temas: un recorrido por lo más granado de sus ocho discos más emblemáticos, además de un par de canciones inéditas notables, en especial Mary Jane´s Last Dance.

Así, el poco avezado en Tom Petty, o también el experto, pueden tener a mano y en un solo disco desde sus inmortales éxitos primerizos —aquella emocionante American Girl, casi un himno generacional, junto a Breakdown, Listen to Her Heart o la pegadiza Don´t Do It Like That—, pasado por los temas inmortales —The Waiting, Even The Losers— y llegando a los súper éxitos —I Won´t Back Down, Learning To Fly y, como no, Free Falling—.

Además, el disco permite dar un repaso al elenco de superestrellas que en una u otra ocasión han colaborado con Tom Petty: Jeff Lyne, el líder de la Electric Light Orchestra, George Harrison, el batería Jim Keltner o la otra parte del dúo Eurythmics, el guitarrista David Stewart.

Estos Greatest Hits abarcan y resumen toda una época de rock americano, de rock del bueno, de rock con sentimiento, de amor por los riffs de guitarra, toda una declaración eléctrica y amplificada de lo que debe ser la música directa y sin complejidades, esa que hunde sus raíces en la música más tradicional, en el blues, en el jambalaya y en la Creedence Clearwater Revivial de los hermanos Fogerty, pero que también toma elementos prestados de los Eagles, Bob Dylan, Fleetwood Mac o Johnny Cash.

Esta es la herencia musical de la que se alimentó Tom Petty, un músico excepcional, con una sensibilidad especial a la hora de componer canciones, y esta es una parte de la herencia musical que nos deja con su desaparición, demasiado temprana y en plena madurez creativa.

Este legado se resume muy bien en este disco de Greatest Hits. Cuando lo escuchamos se nos mueven las piernas al ritmo del rock, y si vamos en coche no podemos evitar la necesidad de bajar las ventanillas y corear a pleno pulmón ese Free Falling ya inmortal que parece resucitarnos. Esta es la verdadera aportación de Tom Petty a la historia de la música: el imparable deseo que tenemos de formar parte de sus canciones cuando las escuchamos.